藏戏保留面具戏形态的原因：探索民族文化艺术的深邃根源
戴面具表演，作为古老戏剧早期的一种艺术形式，世界各地都曾经经历过。然而，不同文明在发展过程中走向了不同的道路，有些如希腊戏剧早已成为历史遗迹，只有少数专家和研究者才能见到；有的，如日本能乐，虽然保存至今，但其生机与活力在民间已经消失。中国则独树一帜，其脸谱艺术不仅融入了代面的传统，还形成了一套独特的美学体系，这在人类文明史上占据了重要位置。
然而，在我国藏区的情况却大不相同，由于地理、历史和社会多重因素，一直至今日，我们依然保留并发展着最为完整、古老且具有浓厚民族特色面具戏形态，并且保持着强大的艺术生命力。在广泛的藏族群众中，这种传统拥有极其深厚的基础。除了受到中华民族文化传统和审美趣味熏染，以及受到内地戏曲影响外，藏戏基本上是在本民族文化土壤中独立产生、成长并形成的一种独特舞台艺术。
远古先民们从高原上的特殊生活总结创造出丰富灿烂的苯教文化，而后佛教也借此扎下根，因此今天宗教文化、民族民间文艺乃至藏戏，都显著保存了自古以来独立自创的远古文化传统遗迹。我国前辈藏学专家李有义提出了“亚洲三大文化接触”的观点，即西方来的北方游牧文化、中亚及印度南方来的印度文化以及东方以汉族为主体的中华文化。这三大流派相互交织于青藏高原，从而滋养和丰富了藏族文化。
随着时间推移，藏戲受到了来自各个方面尤其是佛教与印度戲劇影響，同时也有微妙間接影響從西方古希臘戲劇，這使得它成為中國乃是全球獨一無二的地位。在封闭式社会中，它成为了一个特殊时期持续存在的事实，使得它能够跨越时代保持面具戲藝術状态。此外，它采取广场演出的方式更好地塑造角色形象增强感染力，对观众进行直观了解同时对演员进行性格把握刻画，同时也增强剧本、演员与观众之间空间时间共鸣效果。
这种面具表演突出象征夸张性格鲜明，在没有化妆条件下的特殊表现形式，是一种勇敢创新的尝试。尽管现在有些角色开始摆脱面具，但绝大部分人物仍旧通过面孔来展现。而由于技术发展达到一定水平，加上渗透当代审美法则，这样的表演方式在现代仍然不可或缺，为我们提供了一种深邃而又独特的声音，让我们更加珍视这份属于我们的风俗习惯与历史记忆。
标签： 道常无为而无所不为 、 道家真谛是什么 、 道家佛家全出动 、 大道至简下句是什么 、 道家九字真言正确念法
